Государственная Третьяковская галерея открывает выставку пейзажной фотографии, в которую вошло около 130 работ более чем тридцати авторов. Значительная часть произведений экспонируется впервые. Экспозиция охватывает хронологический диапазон от конца XIX столетия до современности. Помимо снимков из фондов Галереи, посетители смогут увидеть работы лауреатов конкурса мобильной фотографии HUAWEI XMAGE — проекта, призванного объединить как современных любителей, так и профессионалов фотографии, включая пейзажное направление.
Выставка прослеживает, как менялся фотографический интерес к русской природе — от ранних опытов, ориентированных на живописные традиции, до актуальных художественных практик. Проект демонстрирует, каким образом фотография постепенно обрела собственный изобразительный язык и превратилась в самостоятельный способ осмысления пейзажа.
Самыми ранними произведениями экспозиции стали работы Евгения Вишнякова, Николая Мещерина и Игоря Грабаря. В них отразилось стремление решать традиционные художественные задачи средствами нового искусства. В XX веке фотография всё чаще превращается в пространство для художественного эксперимента. Представленные на выставке пикториализм Николая Андреева и конструктивизм Александра Родченко показывают два принципиально разных подхода к изображению пейзажа. Андреев применял мягкорисующие объективы и специальные техники печати, стараясь уйти от точной фиксации реальности. Для Родченко природный мотив служил поводом для экспериментов с композицией и ракурсом. В обоих случаях пейзаж выступал не только объектом съёмки, но и пространством художественного поиска и взаимодействия со зрительским восприятием.
Экспозиция «Природа фотографии» раскрывает многообразие подходов к изображению пейзажа. На фотографиях архитектуры Подмосковья Вадима Ковригина природа формально остаётся второстепенным героем, однако не воспринимается как фон и нередко играет ключевую роль в кадре. Работы Анатолия Ерина, созданные во время экспедиции на Валаам, посвящённой пленэрной географии Ивана Шишкина, носят характер документального исследования. Николай Кулебякин соединял панорамный видовой пейзаж с живыми натурными впечатлениями, находя поэзию в созерцании природы.
Отдельное место в экспозиции отведено фотографии как средству фиксации художественных практик. На выставке представлены снимки перформансов группы «Коллективные действия», экспериментов с «артефактами» Франциско Инфанте и произведений лэнд-арта Николая Полисского.
Объединив произведения разных эпох и художественных направлений, выставка демонстрирует, что фотография на протяжении всей своей истории развивалась как в русле документального освоения реальности, так и в качестве самостоятельного художественного высказывания. Именно это многообразие подходов к изображению природы и возможностей фотографического искусства раскрывает проект «Природа фотографии».
